In un mondo fatto di scatti digitali condivisi al secondo, frammenti di realtà fermati in un'immagine attraverso il proprio smartphone, si ha voglia di tornare alla foto ricercata, pensata, studiata e che racconti di più di un microsecondo

Nell’era del digitale e della tecnologia a portata di click, pensare alla fotografia analogica può sembrare assurdo pur essendo una realtà molto radicata e piena di storia.
Siamo abituati al “tutto e subito” e all’uscita di una nuova macchina fotografica ogni 4-5 mesi, con caratteristiche sempre più sorprendenti. Allo stesso tempo viviamo in un periodo di contrasti in cui fotoamatori e professionisti si interrogano sulla corsa al digitale e sulla mania di condividere qualsiasi tipo di scatto.

Ma è possibile nel nostro mondo iper-tecnologico ritornare alla pellicola?

Per mia esperienza diretta posso dire che analogico e digitale possono coesistere nelle loro specificità.

Sento dire spesso che la fotografia analogica è morta, che nessuno sviluppa più rullini, che è diventato tutto troppo costoso. Beh, tirate fuori le vecchie reflex a pellicola dagli armadi perché l’analogico è vivo più che mai!

Ora la fotografia analogica si trova direttamente sui social network, con centinaia di pagine Facebook, Blog e web-zines riservate ad uno studio approfondito della materia. In più sono nate community dedicate come Lomography.it, un sito internazionale con una comunità italiana molto attiva che mescola lo-tech ad hi-tech, in cui è possibile caricare i propri scatti (rigorosamente a pellicola), confrontarsi con gli altri utenti, leggere interessanti tipster e partecipare alle divertenti competitions. Su Flickrpotrete trovare splendide fotografie ed entrare a far parte di gruppi storici come Resistenza analogica che difendono l’uso della pellicola a spada tratta.

Tutto questo offre la possibilità di condividere con milioni di utenti la passione per la fotografia analogica, anche fuori dalla camera oscura.

Sì, ma… quanto costa? Ecco alcuni degli accorgimenti che ho usato per limitare la spesa:

• - Potete utilizzare uno scanner per negativi e diapositive, in modo da chiedere il solo sviluppo della pellicola al vostro negoziante di fiducia.
• - Prendete non solo rullini nuovi, ma anche quelli scaduti (non sono assolutamente da buttare! Anzi, costano un po’ meno e danno alle foto degli effetti molto particolari.)
• - Non affannatevi alla ricerca di macchine analogiche sul web o tra le bancarelle dei mercatini…probabilmente tutto quello che vi serve lo avete già in casa! .

Per quanto riguarda lo sviluppo (e la stampa per chi non usa lo scanner) delle fotografie, non abbiate paura! Sicuramente troverete qualche bravo negoziante che ancora si ricorda delle care macchine a pellicola ed è disposto a sviluppare i vostri negativi.
Il digitale ha rivoluzionato il modo di fare fotografia rendendolo alla portata di tutti. La maggior parte delle persone utilizza lo smartphone o la compattina per immortalare ogni momento della propria giornata. Il gesto è così veloce che neanche ci pensiamo: scattiamo, aggiungiamo qualche filtro in post-produzione e pubblichiamo su Facebook o su Instagram. È un meccanismo in cui siamo entrati tutti da qualche anno a questa parte.

Quando scatto su pellicola mi accorgo che rifletto di più sulla composizione, sulle luci e soprattutto sul messaggio che voglio trasmettere. Entro in simbiosi con la macchina e guardo veramente dal mirino. 

Poi l’attesa dello sviluppo, la curiosità di vedere gli scatti, l’odore della pellicola… sono tutte piccole emozioni che ho ritrovato con la fotografia analogica. Senza contare il fascino indiscusso dell’immagine finale, privo di filtri o finta grana.
Ci affanniamo a riprodurre questi effetti con Photoshop per rendere le nostre foto più vintage ed affascinanti quando basterebbe solo prendere una macchina analogica, inserire il rullino ed iniziare a scattare!